«От А до Е». Лето 2019 года в мире Аниме

711

Разбираем лучшее аниме ушедшего сезона.

Хорошо нынче быть гиком, верно? Особенно если вы из того разряда, что в первую очередь любит комиксы и их экранизации. Мы каждый год получаем сразу несколько качественных фильмов о супергероях, на малых экранах герои и вовсе круглый год, будь то высокобюджетные и качественные сериалы, или же CW. Недавно запустили DC Universe, скоро стартует Disney+, и количество телепроектов о супергероях скоро превысит стандартную норму занятого человека, который просто не успеет следить за всеми выходящими проектами.

А теперь представьте, что вы любитель аниме, который безобидно начинал знакомство с японской анимацией в 2007 году, с какого-нибудь «Наруто». И вообще, корни вашего увлечения лежат где-то там глубоко в прошлом, когда еще ребёнком вы вставали в 6 утра и бежали включать «Покемонов» или «Сэйлор Мун». Или знакомство началось чуть позже, и вам близки сердцу слова «Взгляни вокруг, оглянись назад». Но так или иначе, один из этих мультсериалов породил интерес к японской анимации. И вот вы знакомитесь с так называемыми «входными» аниме, которые вам советуют те малочисленные знакомые, которые этим увлекались. Позади «Тетрадь Смерти», «Код Гиасс», «Стальной Алхимик». Вы активно начинаете смотреть все самые громкие и популярные аниме сериалы, но спустя какое-то время сталкиваетесь с простой проблемой – его слишком много. Аниме-индустрия давно уже поняла вкусы своего потребителя, и нашу любовь к просмотру «взахлеб». Япония смотрит на количество сериалов на западе и высокомерно ухмыляется. Потому что у них поток телевизионного контента не прекращается ни на мгновение. Каждый год чётко разделен на 4 сезона, каждый сезон огромное количество сериалов уходит на перерыв, и их место занимает такое же количество новых. Особняком стоят разве что долгоиграющие сёнэн сериалы. На смену «Наруто» пришёл «Сын отца сына Наруто», насчитывающий уже 126 серий, «Ван Пис» имеет целых 904 эпизода, «Детектив Конан» — 955, «Фэйри Тэйл» — 328. Но это скорее исключение из правил аниме индустрии.

И как же человеку успевать следить за всем этим разнообразием сериалов, когда каждый день недели выходит в среднем 5-6 новых серий? А по выходным и вовсе 10? Да никак. Если вы не превзошедшее бытие существо, способное поглощать 10 новых серий в день. Поэтому к старту каждого нового сезона нужно готовиться заранее, выбирать интересующие тайтлы, отсеивать те, что не проходят «правило 3 эпизодов». С этой задачей в уме, мы запускаем новую рубрику на сайте. Здесь я буду стараться разбирать самые достойные внимания аниме сериалы. Взглянем на лучшие аниме летнего сезона и посмотрим на самые многообещающие тайтлы осеннего.

Вступление немного затянулось, начнем, пожалуй. 

Kimetsu No Yaiba (Demon Slayer\Клинок, рассекающий демонов)

  • Студия: Ufotable
  • Источник: Манга
  • Жанр: Сёнэн, сверхъестественное
  • Количество эпизодов: 26
  • ★★★★★★

Одно из лучших аниме весеннего сезона закончилось этим летом. Данный сериал получил целых два «курса», по 13 эпизодов. Как правило, так поступают с теми сериалами, у которых есть потенциал на длительный показ. И у «Kimetsu no Yaiba» потенциал просто огромен. На первый взгляд, это очередной сёнэн. Главный герой, Камада Танджиро, это бедняк, потерявший отца, от которого зависит судьба большого семейства. Танджиро – неунывающий, безграничной добрый, всеми любимый и целеустремленный парнишка. В первой серии, конечно же, он теряет большую часть своей любящей семьи, на них положил глаз самый злой и сильный демон в мире. Герой остаётся один, единственная выжившая сестра становится демоном, и теперь главная цель Танджиро – вернуть ей человеческий облик. Ведь в отличие от всех других демонов, она до сих пор не выпила человеческой крови, а значит имеет шансы снова стать человеком. В этом аниме по ощущениям стандартно всё. Завязка, превозмогающий трудности главный герой, с потенциалом стать величайшим охотником на демонов, мудрый учитель, который когда-то и был тем самым величайшим, необъяснимая связь с главным злодеем, невероятные скрытые способности, а также безграничная сила мотивации. Но несмотря на банальность всего происходящего, от «Kimetsu no Yaiba» не оторваться.

Пожалуй, в первую очередь, это заслуга студии Ufotable, наиболее известной за свою работу над серией Fate. Невероятная любовь аниматоров к первоисточнику сквозит через каждый кадр, картинка насыщена цветом, анимация местами по качеству не уступает полнометражным фильмам, и даже бич всего аниме – CGI здесь используется крайне удачно. Каждый бой оригинален, каждый новый противник словно даёт аниматором возможность демонстрировать все свои возможности. Начнём с чего-то простого, вроде огромного монстра с щупальцами. В следующий раз покажем демона, который затаскивает людей в «изнанку» мира. Затем будет противник, управляющий физическими законами в своем доме. Это, кстати, одна из самых красивых сцен в сериале.

А иногда студия вдохновляется и такими глубоко культурными фильмами.

И так далее, каждый новый противник удивляет какой-то новой способностью. И даже если у демона нет поражающих разум возможностей, каждая новая битва в «Kimetsu no Yaiba» словно пытается превзойти предыдущую. Пример тому – сражение с демоном, управляющим твёрдой как сталь паутиной. Это 19 эпизод сериала, и анимация в нём была настолько прекрасна, что просто взорвала Твиттер и подарила этому аниме мощный толчок популярности.

Но анимация, конечно, не всё. В «Kimetsu no Yaiba» цепляет буквально всё. Интригующий сеттинг, действие происходит в альтернативной Японии начала 20 века. Осознание этого происходит только после того, как Танджиро покидает родной дом и попадает в большой город. И как только действие переносится в леса и деревни, тут же забываешь о бушующей вокруг технологической революции. Разум тут же захватывают потрясающие пейзажи, сопровождающиеся чудесной музыкой за авторством Юки Каджиуры (Fate/Zero, Sword Art Online) и Го Сиины (God Eater). Именно музыкальное сопровождение создаёт атмосферу феодальной Японии и придаёт происходящему определённую эстетику. И открывающая композиция сериала за авторством LiSa тоже никого не оставим равнодушным. Тот случай, когда опенинг перематывать нет никакого желания.

Персонажи в «Kimetsu no Yaiba» по большему счету следуют стандартам сёнэн аниме. Главный герой – ходячий кусочек солнца, располагающий к себе практически всех вокруг, за исключением совсем невменяемых охотников и самых злобных демонов. Его ничего не останавливает, не огорчает и каждая сломанная кость только повышает шансы на победу. Сестра Незуко – это символ сериала, и главный любимица аниме-сообщества в этом году. Объяснить сложно, просто посмотрите на это.

Второстепенные персонажи — это вечно орущий и ноющий Зенитсу, а также вечно орущий и лезущий в драку Иноске. При первой встрече оба персонажа невероятно раздражают, особенно Зенитсу (в какой-то степени благодаря чудесной работе актёра озвучки), но по ходу сериала они раскрывают своих персонажей, и следить за развитием молодой троицы Охотников становится куда интереснее. В начале сериала мы знакомимся с одним из 9 сильнейших охотников – так называемых Столпов – это Гийю Томиока. Спокойный, как скала, и такой же несокрушимый в битве, он воплощает все то, чем стремится стать Танджиро. Даже техники они используют одни и те же, ведь обучались у одного учителя. Чуть позже зрителям покажут всех 9 Столпов, от каждого из которых так и прёт харизмой. Экранного времени в первом сезоне у них мало, им уделено много внимания в следующей сюжетной арке. Которую мы скорее всего увидим во 2 сезоне. А будет ли этот 2 сезон? Скорее да, чем нет. Сериал невероятно популярен как в Японии, так и на западе, продажи первых Blu-Ray бьют все рекорды, а в конце первого сезона был анонсирован полнометражный фильм, который продолжит повествование (а не уйдет в какие-нибудь странные филлеры).

«Kimetsu no Yaiba» – это правильно сделанный сёнэн, и одно из самых красивых аниме за последние годы. В нём нет ничего инновационного, никаких откровений жанра, или сумасшедших поворотов сюжета. Это просто образцовое аниме-сёнэн, обязательное к просмотру.

Vinland Saga (Сага о Винлэнде)

  • Студия: Wit Studio
  • Источник: Манга
  • Жанр: Исторический, драма, сёнэн
  • Количество эпизодов: 12 из 24
  • ★★★★★★

А это уже претендент на лучшее аниме летнего сезона. Vinland Saga – беспринципный, визуально потрясающий и моментально затягивающий сериал. Он повествует о войне между Англией и Данией в далёком 11 веке, во времена викингов. Первые серии пытаются выставить главным героем Торса, могучего воина, которому нет равных на поле битвы. Но он устал от сражений, и просто хочет мирной семейной жизни. В этом с ним не согласен сын, Торфинн. 6-летний мальчик грезит сражениями, войной и кровавой славой. С прошлым отца он не знаком, и не считает того настоящим воином, ведь он даже меч отказывается поднимать. Впрочем, стоит один раз посмотреть опенинг сериала, и основная канва сюжета становится понятна до того, как ключевые события сериала собственно начинают происходить. Так что я даже рекомендую пропускать его до того, как не посмотрите первые 5 эпизодов.

Начало «Vinland Saga» – это по сути 4 эпизод. Первые три были выпущены одновременно, и служат неким прологом. К первому сезону аниме, который тоже является прологом. Так что принимаясь за этот сериал будьте готовы к мучительному ожиданию новых сезонов, т.к. перерыв между подобными проектами составляет 1-2 года. Либо можно досмотреть первые 24 эпизода и взяться за мангу, она того определенно стоит.

Первые эпизоды рассказывают об устройстве мира, знакомят с главным героем, а точнее его молодой версией. Торфинн отправляется в опасное путешествие (обманом забравшись на лодку, конечно же) и становится причиной жуткой трагедии. После чего мир мальчика переворачивается с ног на голову, сказки о войне превращаются в реальность, и сам он становится на кровавый путь мести, откуда уже нет возврата.

«Vinland Saga» уже называют претендентом на аниме года (хотя 2019 был крайне богат на качественные проекты) и на то есть свои причины. Манга вышла в печать в далёком 2005 году и считается одним из лучших исторических сёнэнов на рынке. Наряду с «Berserk» и «Vagabond», которым не повезло с аниме-адаптациями (аниме Berserk с каждой новой попыткой становится все хуже и хуже, а Vagabond вышедший в 1998 до сих пор на экранах не появился). «Vinland Saga» же оказалась в руках Wit Studio, известной в первую очередь за прекрасную адаптацию «Attack on Titan». Студия с любовью подошла к первоисточнику, и превратила крайне медленную и неказисто выглядящую мангу в мировой феномен. И когда она взялась за долгожданную «Vinland Saga», анимешники всего мира застыли в ожидании.

Судить об аниме, которое создаётся на основе такого громадного и качественного первоисточника по первым 12 эпизодам сложно. Но первые впечатления от работы Wit Studio крайне положительные. Анимация качественная, а главное – никогда не проседает. Бюджет на разрезание хлеба и отрезание головы в этом сериале одинаковый. Особняком стоят только чудесные пейзажи, но это для аниме вполне типично. Здесь нет таких моментов, когда скучная и топорная сцена вдруг превращается в первоклассный боевик, и качество прорисовки резко улучшается. На протяжении всего сериала сохраняется один уровень работы. Поэтому выдающихся моментов, сразу выделяющихся в эпизоде, как в том же «Kimetsu no Yaiba» здесь нет. Особую динамику боевым сценам придаёт хорошая работа камерой.

Но самое главное здесь – это персонажи и сюжетная линия. История «Vinland Saga» растягивается на много лет, так что здесь много персонажей, с которыми нас знакомят на несколько эпизодов, а порой и всего на несколько минут. Но и в них автор манги вложил столько характера и уникальности, что проходных сюжетных линий здесь просто нет. Даже короткая история о старушке и её дочери, приютивших у себя Торфинна, которая занимает ровно один эпизод, надолго останется со зрителем. И таких историй здесь – великое множество.

Сюжет не стоит на месте, мы быстро скачем во времени и Торфинну на момент 12 эпизода уже 18 лет. Из наивного мальчика он превращается в свирепого воина. По всем законам сёнэна, Торфинну нет равных, это гениальный боец, с юных лет убивающий бывалых викингов. Сначала он много кричит, потом много молчит, задумчиво смотрит вдаль и даже бегает с руками за спиной. И все же это – не стандартный протагонист. У него нет великой цели, нет друзей, нет какого-то задания, от которого зависит судьба мира\города\деревни. Он не идеальный лучик солнца, моментально притягивающий к себе всех вокруг, и обращающий негодяев на сторону добра. Он – настоящий человек, со своими проблемами, недостатками и его основная цель – это месть. На протяжении последнего десятилетия он много раз пытается убить своего заклятого врага. Который, в свою очередь, является самым ярким персонажем всего сериала, и даже невольно располагает к себе зрителя, несмотря на свою тёмную сущность.

Есть одна мелочь, порой выбивающая из повествования. Студия приняла неординарное решение, и все диалоги в сериале звучат на японском. Как правило, японский – язык главных персонажей, неважно откуда они родом. Но если в истории появляются представители другой страны, они разговаривают на своем языке, чтобы зритель понял разницу. В «Vinland» же на японском говорят и англичане, и датчане, и скандинавы. Поэтому, когда какой-нибудь персонаж попадает в дом к иностранцам и пытается разговаривать с ними на японском, а те ему на японском отвечают, и при этом никаких субтитров или намека на то, что эти люди разговаривают на другом языке нет – возникает путаница. Скандинав приходит к французам и говорит с ними на японском, переводчик стоит рядом и на японском же дублирует, что он говорит. Один из скандинавов знает несколько языков и говорит с представителями разных стран, и когда он говорит на каком языке – черт его знает. Иногда они должны его понимать, иногда – нет, и это порой ключевой момент для сцены, который никак не продемонстрирован зрителю.

В остальном, «Vinland Saga» имеет все, что нужно для успеха – талантливые аниматоры, хороший ансамбль актёров озвучки, и незабываемые личностные моменты. Сериал полным ходом идёт, и завершится лишь к новому году. И я всем рекомендую запрыгнуть на этот драккар и отправиться в незабываемый мир Винлэнда.

En En No Shoubotai (Fire Force\Пламенная бригада пожарных)

  • Студия: David Production
  • Источник: Манга
  • Жанр: Сёнэн, сверхъестественное
  • Количество эпизодов: 11 из 24
  • ★★★★✰✰

Второе из крупных аниме этого лета, которые сразу продлили до следующего сезона. Fire Force рассказывает об альтернативной современной Японии, в которой весь мир живёт под угрозой «внезапного воспламенения». Человек без каких-либо предпосылок и причин загорается сверхъестественным пламенем, которое превращает его в безмозглого «инфернала». На этом его жизнь заканчивается, и остаётся лишь одно – упокоить душу бедняги. Именно этим занимается специальные бригады пожарных, к одной из которых присоединяется главный герой – Шинра Кусакабе.

Япония в очередной раз доказывает, что может сделать сёнэн из чего угодно. Ниндзя, пираты, пришельцы, охотники, школьницы, первобытные люди (о них попозже). Теперь вот – пожарные. И снова аниме умудряется из повседневной работы сделать агентство по борьбе с потусторонними силами. А главное, что воспринимается такой концепт – на ура. Стандартная завязка сёнэна присутствует, главный герой – обычный японский школьник, обладающий сверхъестественными силами, с типичным набором уверенности в себе, трагичного прошлого и таинственной связи со зловещей организацией. Юного Шинру сразу же принимают в 8-ую пожарную бригаду, которая славится тем, что относится к инферналам в первую очередь, как к людям. Здесь нет цинизма, принятого в других бригадах. Чуткий капитан учит двух новобранцев, что их работа – это в первую очередь помощь людям, а не истребление пламенных существ.

«Fire Force» – это стандартный сёнэн текущего сезона. Главный герой стремится стать лучшим пожарным, и даже супергероем, и в каждом бою превозмогает, казалось бы, превосходящих его оппонентов. На его стороне 8-ая бригада, в неё входят капитан без сверхспособностей, который компенсирует это чрезвычайным энтузиазмом к спортзалу. Лейтенант, поддерживающий порядок и дисциплину, стандартный отстранённый и на первый взгляд устрашающий тихоня. Красивая девушка, прослужившая в бригаде несколько лет, создающая милых огненных духов. Только не надо её злить, и всё будет в порядке. Монахиня, положенная каждой бригаде. Её задача – упокоить дух воспламенившегося человека. Душа и сердце бригады, излучающая добро. А также однокурсник Шинры, не уступающий ему в таланте, зато способный потеряться по пути в туалет из спальни. Бригада тут же становится новой семьей главного героя, т.к. статус протагониста в сёнэне не позволяет ему иметь собственную.

Упрекнуть «Fire Force» особо не в чем. Это крепкий сёнэн, анимация здесь качественна тогда, когда это нужно. И каждый бой нарисован очень красиво и изобретательно. Зато бюджета на красивое оформление целого сериала не хватило, так что в более спокойных моментах будьте готовы к разговаривающим спинам, еле проработанным лицам и просто персонажам уровня Stickman Aniimations. И не стоит забывать, что это аниме – дело рук David Production. Если вы уже смотрели сериалы за их авторством (серия JoJo и «Клетки за работой», например), то будете привычны к этому стилю, но у нового зрителя может возникнуть непонятное чувство при просмотре. Это странные паузы в диалогах и действиях персонажей при полном отсутствии музыки или заднего шума. По всему сериалу тут и там разбросаны такие «неловкие паузы» и кого-то может раздражать при просмотре.

Сейчас зрителей «Fire Force» волнует один момент – крайне неудачные продажи Blu-Ray. Продано всего лишь 107 копий. Цифра шокирующе мала, и продолжения сериал скорее всего не увидит, так что держите это в уме. С чем связаны такие плохие продажи – непонятно, но возможно дело в трагическом пожаре студии Kyoto Animation. Инцидент произошёл в июле, и сериал был по этому случаю приостановлен. А в следующей серии любые сцены с огнём были показаны в черно-белом варианте.

В целом, «Fire Force» стоит просмотра, особенно любителям сёнэнов. Каждый персонаж по-своему интересен, в сериале много юмора и местами просто потрясающий экшен. Сюжет крутится вокруг зловещей корпорации и таинственной загадки из прошлого главного героя, и довольно предсказуем. А ещё здесь убойные опенинг и эндинг.

И стоит упомянуть такого персонажа, как Котатсу Тамаки, единственная цель которого – попадать в неловкие эротические ситуации. Порой это даже вводит в ступор, когда происходит посреди важного боя. Но порой – вполне себе приветствуется.

Dr. Stone (Доктор Стоун)

  • Студия: TMS Entertainment
  • Источник: Манга
  • Жанр: Cёнэн, исекай, комедия
  • Количество эпизодов: 14 из 24
  • ★★★★✰✰

Самое популярное аниме сезона. Третий сериал, заранее продлённый на осенний сезон. «Dr. Stone» – это своего рода исекай. То есть аниме о человеке, попавшем в параллельный мир. Их в последнее время расплодилось больше, чем представителей любого другого поджанра, так что создателям надо каждый раз придумывать что-то особенное, чтобы не потеряться на фоне конкурентов. В последние годы, из представителей этого жанра удивить и по-настоящему порадовать смогли разве что «Re:Zero», «Konosuba» и «Overlord». Как правило, мангаки и авторы ранобэ (популярная нынче лёгкая литература) добавляют в стандартную формулу какой-нибудь уникальный элемент и пытаются продать это, как что-то новое. В другой мир, но с мобильным телефоном! В другой мир, но я злой демон! В другой мир, но я слизняк! В другой мир, но со мной улетела мама! Хотя стоит признать, что про слизняка аниме вышло достойным.

Что же изменилось в этот раз? Ну, технически «Dr. Stone» – это не исекай. История начинается с того, что весь мир накрывает таинственная волна энергии, превратившая всех людей (и отчего-то птиц) в камень. Но люди при этом не погибли. Загадочное окаменение каким-то образом сохранило жизнь всем пострадавшим, и те, кто умудрился не потерять рассудок, находясь в полнейшем оцепенении, все еще имеют шансы на спасение. В их числе – наш главный герой Сенку и его верный друг Тайджу. Первый не сошёл с ума, просто-напросто считая время, проведённое в заточении. 3700 лет, если быть точным. Второго держала в здравом уме его непоколебимая любовь к однокласснице. При помощи химии и чуточки везения, герои оказываются на свободе и перед ними открывается новый мир – Земля спустя 3700 лет. Цивилизация давно погребена под зарослями, её населяют животные, и ребята ставят перед собой задачу восстановить мир к его прежнему состоянию. Благо, Сенку знает практически все, что человек вообще может знать. Как сделать одежду? Легко. Построить жилище? Без проблем. Создать бомбу? Дайте мне пару ракушек, мыло и несколько минералов, сделаю. А где это мыло достать? Да это же проще простого… Ну и так далее.

Но не все так просто, ведь не все «воскресшие» люди хотят видеть мир в его прежнем обличии. Кто-то планирует настоящую революцию. В итоге, Сенку встаёт во главе царства людей, ставящих превыше всего науку и противостоит царству тех, кто предпочитает грубую силу.

Завязка сюжета по-своему интригует, но сериал цепляет не этим. Взаимодействие персонажей и взгляд на современную науку глазами тех, кто никогда её не видел – вот где «Dr. Stone» начинает блистать. Сенку довольно быстро отправляет друга на опасное задание и встречает группу людей, родившихся в мире после окаменения. Именно они первыми вступают в его царство науки. Их глазами мы видим чудеса в том, что так обыденно и просто для современных людей. И эти сцены либо приправлены здоровой долей юмора (как попытка сделать рамен), либо по-настоящему пронизывают. Нигде вы больше не увидите проникновенные драматические или же пафосные боевые сцены, посвященные такой простой вещи, как очки. «Dr. Stone» не поразит своей анимацией, это комедийное аниме, так что здесь упор делается на сумасшедшую прорисовку чрезвычайно выразительных лиц и реакций персонажей. И с юмором здесь все в порядке.

Tsuujou Kougeki ga Zentai Kougeki de Ni-kai Kougeki no Okaasan wa Suki Desu ka? (OkaaSan Online\Ты же любишь мамочку, удары которой бьют по площади)

  • Студия: C. Staff
  • Источник: Ранобэ
  • Жанр: Исекай, комедия
  • Количество эпизодов: 12
  • ?

Да, да, название крайне анимешное и именно такие тайтлы в культурном обществе не упоминают. И нет, защищать тут особо нечего. Длинное название сразу выдает первоисточник – ранобэ, по стандартам которых такой заголовок вполне себе лаконичен. На японском рынке сейчас просто непроходимая тьма подобных романов, так что в названии авторам нужно сразу же дать потенциальному читателю понять, чего ему ждать на страницах книги.

Это очередной сезонный исекай, и определенное внимание аниме-сообщества он получил по очень простой причине – мама главного героя и сомнительная природа их отношений. Аниме стартует достаточно обыденно, протагонист – школьник-задрот Масато, живущий с матерью (Мамако, легко запомнить), которая души в нём не чает. Он, в свою очередь, особо пылкой любви к маме не испытывает, и хочет поскорее избавиться от её опеки. И чудесная возможность тут же стучится в дверь, нашего героя отправляют в мир видеоигры, где ему уготовано стать героем. Но мамочка так не считает и прыгает в портал вслед за любимым сыном. И сразу же выясняется, что эта женщина – прирождённый спаситель человечества, способная сразу же ломать законы игры. Мамако впервые за всю историю игрового мира вынимает из камня не один, а два зачарованных меча и тут же затмевает своего сыночка. Ему это очень не нравится, но от матери так просто не избавишься.

Этот сериал – шаблонный исекай, в который добавили очередной «неожиданный элемент» в виде Мамако. Она вроде как ломает шаблоны (которые давно уже сломаны, так что ничего нового по сути здесь нет). Мать оберегает Масато от любых врагов, то и дело мешает ему «получить свой момент», и по большему счету исполняет роль протагониста исекая. Сам Масато исполняет роль первоклассного мудака и вызывает лишь раздражение. К главному герою тут же цепляется гарем сексуальных девушек, проработке которых уделяет меньше внимания, чем прорисовке форм главной героини. Она то и дело попадает в провокационные ситуации, и порой задумываешься, а не смотришь ли ты затянувшуюся прелюдию к инцест-хентаю. Если есть желание пощекотать не нервы, а что пониже – то аниме посмотреть можно. В любом другое случае, проходите мимо.

Dumbbell Nan Kilo Moteru? (Насколько тяжёлые гантели ты сможешь поднять?)

  • Студия: Doga Kobo
  • Источник: Веб-манга
  • Жанр: Комедия, slice of life, спорт
  • Количество эпизодов: 12
  • ★★★★✰✰

Попытка Японии улучшить физическую форму многочисленных любителей аниме. Сериал представляет из себя комедийный slice of life, который в переводе на западные понятия можно характеризовать, как ситком. Им занималась студия Doga Kobo, известные мастера этого жанра. Среди их прошлых работ наиболее заметны «Himouto! Umaru-chan», «Gabriel Dropout», «Yuri Yuri» и, например, весенний «Sewayaki Kitsune no Senko-san» (который я рекомендую, как лекарство от депрессии).

Сюжета, как такового, здесь нет. Главная героиня Хибики Сакура – постоянно жующая что-то школьница. В один прекрасный день она замечает, что юбка застёгивается с трудом и живот вот-вот начнёт выпирать из-под рубашки, а скоро ведь лето! Девушка записывается в открывшийся недавно современный спортзал, и старается сбросить вес к пляжному сезону. В общем-то всё. На протяжении 12 эпизодов главная героиня познаёт новые упражнения, знакомится с новыми девушками, и постепенно движется к своей цели.

«Dumbbell» – это образец сезонного аниме, смотреть которое нужно под вечер, отключив мозг. И желательно в одиночку, т.к. количество потных полуголых девушек здесь просто зашкаливает. Вообще, здесь есть две вещи – хороший юмор и мощная доза эротики. И для парней, и для девушек. Рисовка сериала порой приятно удивляет, простой армрестлинг здесь внезапно может превратиться в эпичную битву в стиле JoJo, и на бюджет анимации упражнений явно не скупились. Знающие люди даже подсказали, что ошибок в технике здесь очень мало, и можно при желании узнать что-то полезное. В конце каждого эпизода герои выполняют какое-нибудь упражнение, и призывают зрителя присоединиться.

А ещё здесь есть русская девушка, старательное японское BLYAD и Путин.

 Toaru Kagaku no Accelerator (Некий научный Акселератор)

  • Студия: J.C. Staff, A.C.G.T.
  • Источник: Манга
  • Жанр: Сверхъестественное
  • Количество эпизодов: 12
  • ★★✰✰✰✰

Этот сериал создан в первую очередь для тех, кто смотрел «Toaru Majutsu no Index». Он является спин-офф основного сюжета и сосредотачивается на антагонисте оригинального сериала – Акселераторе. Самый известный и навевающий страх эспер в мире. Когда-то он был на вершине пищевой цепи и являлся сильнейшим из семи эсперов 5 уровня (в этом мире они классифицируются от 0 до 5), но принёс большую часть своих сил в жертву, чтобы защитить дорогих себе людей.

Смотреть это аниме следует только тем, кто давно следит за серией Index. Без знания о предыдущих проектах, начинать просмотр «Акселератора» смысла нет никакого. Это не тот спин-офф, который можно смотреть без связи с оригинальным сериалом. Вам практически ничего не объяснят, а многие сюжетные элементы требуют знания вселенной. Но и для тех, кто знаком с миром Index, сериал к просмотру не обязателен.

Акселератор совершенно не справляется с ролью центральной фигуры. Он был хорош в качестве антогониста, его поступки имели больше смысла, за ним было интереснее наблюдать со стороны. Когда он выходит на первый план, теряется смысл персонажа. И может дело в том, что создатели побоялись уйти в более тёмном направлении. Акселератор – анти-герой, и история должна соответствовать этому. Но аниме то и дело пытается выставить его стандартным героем, и ставит в несвойственные ситуации, в которых его персонажу делать нечего.

Большую часть сериала Акселератор просто ходит, стараясь показать, насколько сильно ему плевать на происходящее, встречает противников, и без каких-либо усилий их побеждает. Если усилия все-таки вдруг требуются, то в дело вступает отвратительная компьютерная анимация. Для сериала, заточенного на битвах эсперов, здесь крайне паршивая прорисовка боев. И главная проблема сериала в том, что персонаж протагониста почти никак не раскрывается. Мы узнали больше о нём и его мотивации в предыдущих проектах, где он выступал антагонистом. Теперь же, в сериале, выделяющим его на первый план, и если задачей было раскрытие персонажа – то «Акслератор» с задачей совершенно не справляется. К тому же, сериал никак не может решить – объяснять зрителю, что тут происходит (порой он это делает нудно и мучительно долго), либо просто выбрасывать кучу информации. В итоге не вышло ни привлечь новых зрителей, ни завлечь старых.

Kanata no Astra (Астра, затерянная в космосе)

  • Студия: Lerche
  • Источник: Манга
  • Жанр: Научная фантастика, сёнэн
  • Количество эпизодов: 12
  • ★★★★★✰

Аниме довольно редко затрагивает космическую тему и берётся за классические научно-фантастические истории. Да и делает она это, как правило, неудачно. Именно поэтому Kanata no Astra ощущается, как глоток свежего воздуха.

На дворе – 2063 год, межпланетные путешествия стали обыденностью, группа подростков отправляются в одно из таких путешествий и благодаря загадочной чёрной сфере попадают на неизвестную планету, в тысячах световых лет от дома. Здесь они к своему удивлению находят заброшенный космический корабль, Астру. С ей помощью 9 подростков должны преодолеть немало трудностей, чтобы наконец добраться до дома.

«Астра» — необычное аниме, начинать просмотр которого довольно сложно. Премьера затянута, она длится час, и не даёт представления о том, во что превращается сериал дальше. Сложно что-то говорить о нём, не уходя в спойлеры. Основная заслуга «Астры» — прекрасно проработанные персонажи, каждому из 9 членов команды создатели уделили время и небольшую сюжетную арку. На каждой новой планете ребята сталкиваются с новыми угрозами, и научно-фантастические элементы здесь просто удивительные. Главная проблема сериала – неравномерное повествование. Первая половина движется медленно и неторопливо раскрывает сюжетные элементы, а затем «Астра» словно включает третью космическую и стремительно несётся к развязке. Анимация не вызывает никаких нареканий, дизайн персонажей позволяет сразу же их легко различать и быстро запомнить, кто есть кто. Космические пейзажи особенно хороши и в моментах уединения зрителя с космосом «Астра» по-настоящему расцветает. Саундтрек просто выполняет свою работу и ничем не выделяется. Зато явно постарались актёры озвучки. На протяжении всего сериала мы проводим время лишь с 9 персонажами, и каждый из них старательно отыгрывает богатую палитру эмоций, вызванную неожиданным космическим приключением.

«Астра» — это законченная история. Здесь нет финальной загадки, неожиданного поворота или других намёков на продолжение. Манга целиком поместилась в один сезон аниме (хоть и пришлось растянуть некоторые эпизоды до часа). Так что, если выдастся несколько свободных вечеров, смело присоединяйтесь к команде «Астры».

Araburu Kisetsu no Otomedomo yo (Сезон беспокойных дев)

  • Студия: Layduce
  • Источник: Манга
  • Жанр: Драма, комедия, slice of life
  • Количество эпизодов: 12
  • ★★★★✰✰

«Araburu» — это летняя доза отношений японских школьников. В каждом сезоне должно быть как минимум несколько подобных произведений, и среди всех прочих летом 2019 выделилось именно это. История начинается довольно просто – доки доки клуб любителей литературы, состоящий из 5 девочек, обсуждает различные произведения, в которых часто встречается эротический подтекст. Двое из них любопытны, одна максимально против любых проявлений похоти, одна загадочно улыбается, а пятая загадочно грустит. Именно школьная пора знакомства с сексом стоит в центре повествования. И главные героини каждая по-своему сталкивается с тем или иным проявлением этого загадочного дела – Эсйекаэс (именно так они в литературном клубе шифруются и называют с.е.к.с.).

Сериал по-своему увлекает. Ситуации у всех пятерых довольно нестандартные, и сюжет во второй половине закручивается так, что многие западные хиты позавидуют. Порой «Araburu» заводит зрителя на знакомую сюжетную тропинку, и даёт ложную уверенность в том, что произойдет дальше. А затем обливает дождём эмоций. Персонажи ведут себя, как самые настоящие школьники (в хорошем плане), и если увлечься их приключениями, то расслабиться во время просмотра просто невозможно. Сериал умело балансирует юмористическими и драматическими ситуациями, и бьёт по сердцу в самый неожиданный момент. За развитием главных героинь действительно интересно наблюдать, каждая из них развивается в своём направлении.

Но, конечно, стоит помнить, что это – аниме про отношения школьников. Самые незначительные проблемы тут раздуваются до суицидальных масштабов и каждые 5 минут очень хочется кого-то из персонажей ударить. Сериал нарисован неожиданно красиво, и трудов на обычные школьные будни явно не пожалели. Рекомендуется всем тем, кто хочет вспомнить самый несчастный период своей жизни. Или тем, кто любит смотреть на качественные страдания нарисованных японских школьниц.

Given (Одарённый)

  • Студия: Lerche
  • Источник: Манга
  • Жанр: Музыка, slice of life, драма
  • Количество эпизодов: 11
  • ★★★★★✰

Начну с главного. Это аниме про гей-пару музыкантов. Если вас это заранее отталкивает, то смотреть не стоит. Тем не менее, «Given» — это по-настоящему хорошее аниме про отношения двух разных людей, объединённых музыкой. Здесь нет глупых романтических клише вроде «а нравится ли мне он, или я просто запутался», «давай потратим 5 серий на ссору и потом помиримся», «сейчас мы впервые поцелуемся, о нет, погоди, что-то случилось» и моё любимое «привет, я друг главного героя из детства, мы с ним не разлей вода, хорошие у вас отношения, не дай Бог произойдет какое-то недоразумение». Это просто история о двух друзьях, медленно переводящих свои отношения на новый уровень. И музыка тут используется на удивление редко, но очень метко. Чего не ждёшь от музыкального аниме. Каждая сцена с использованием ключевых композиций по-своему важна, поэтому каждая мелодия придаёт настоящий вес происходящему. Здесь много тихих и умиротворённых сцен, так что использование музыки в ключевых моментах особенно эффектно.

Главные персонажи – гитарист Уенояма и вокалист Сато случайно встречаются в день, когда второй готов был покончить с музыкой. И, конечно же, встреча с талантливым музыкантом возрождает в нём желание преследовать свою мечту. И нет, они не влюбляются с первого взгляда. Любовь здесь рождается в их совместном творчестве. Музыка служит отражением внутреннего мира персонажей, тот же Уенояма – настоящий гений гитары, но его неспособность работать в команде с другими исполнителями не позволила парню выйти на профессиональный уровень. Горячий нрав героя изливается со струн его гитары, так же, как и загадочное прошлое Сато выливается в его творчестве. Он страдает от проблем самовыражения, и не может найти общий язык с людьми. Для этого он использует свою музыку.

В этом плане «Given» от клише не ушёл. Подобных историй мы видели достаточно много. Чем же сериал заслуживает просмотра? Пожалуй, реалистичность всего происходящего между главными героями. Их отношения развиваются размеренно, логично и по-детски наивно. «Given» прекрасно выглядит, шикарно звучит и рассказывает увлекательную историю. Это не просто роман двух парней, а единение двух потерянных душ через музыку. Если вас интересует тема молодых музыкальных групп (которые естественно добиваются успеха) и цветущих отношений, если вас не пугает нетрадиционная ориентация главных героев – не проходите мимо. Это один из самых достойных сериалов сезона, которым не уделяют достаточно внимания.

Cop Craft

  • Студия: Millepensee
  • Источник: Ранобэ
  • Жанр: Экшен, процедурал, фэнтези
  • Количество эпизодов: 12
  • ★★★✰✰✰

Это своего рода исекай наоборот. Место действия – современная Япония, в которой когда-то произошло масштабное сверхъестественное событие, которое открыло нашему миру существование мира параллельного. Он населён феями, монстрами и прочими гоблинами. И оттуда в наш мир прибывает Тиларна Барш Мирвор Имседалья Лия Тебриена Девол Нелано Сейя Нель Экседелика или просто Тиль. Принцесса знатного рода, которую отправили в помощь обычному детективу Кею Матоба для расследования преступления, в котором замешаны плохие люди и не совсем.

«Cop Craft» соответствует всем стандартам бадди-коп комедии. Тиль – надменная и в то же время наивная девушка, практически ничего не знающая про наш мир. Кей — опытный, грубый и измотанный жизнью полицейский. Гостья из чужого мира то и дело создаёт комичные ситуации при взаимодействии с повседневными для нас предметами, а старый коп старательно изображает Роджера Мёртоу, разве что знаменитую цитату не говорит. Пара с первых же секунд терпеть друг друга не может, ну и по ходу сериала динамика их отношений традиционно меняется. Диалоги между двумя главными персонажами – одно из основных достоинств сериала, в них чувствуется нечто живое, настоящее.

Также, это довольно качественный процедурал. Полицейская работа показана интересно и приземлённо, с необходимой толикой сверхъестественного. И от фансервиса тут тоже никуда не деться. Главной героине – 26 эльфийских лет, что удобно переводится в 18 человеческих, хоть и выглядит она как школьница. И сериал безбожно эксплуатирует Тиль, то и дело выставляя в неоднозначных позах и нарядах. Главный недостаток – рваная анимация. Порой это аниме выглядит, как полнометражный фильм, а через секунду скатывается до буквального слайд-шоу. К последнему эпизоду совсем не хватило то ли бюджета, то ли времени, но в глаза бросается сразу.

В целом, «Cop Craft» заполняет пустующую нишу в аниме индустрии, аниме редко выходит в формате процедурала, тем более бадди коп.

Karakai Jouzu no Takagisan 2 (Поддразнивание Такаги 2)

  • Студия: ShinEi Animation
  • Источник: Манга
  • Жанр: Комедия, slice of life
  • Количество эпизодов: 12
  • ★★★★★✰

Продолжение прошлогоднего Karakai Jouzu no Takagi-san. Или «Как я встретила вашего папу и портила ему жизнь». Вкратце, это милый ситком об отношениях двух учеников средней школы, Нишикаты и Такаги. Первый то и дело пытается разыграть вторую, но та всегда на шаг впереди. И на этом описание аниме можно было бы закончить.

Есть такая болезнь – смотреть на slice of life аниме и переноситься в лёгкий, веселый мир, где каждый новый день не похож на другой, а персонажи то и дело находят новые приключения и забавы. И так переходить от одного к другому, по сути они все максимально похожи. Меняется сеттинг, персонажи, шутки и ситуации, но сама эссенция остаётся. И «Tagaki-san» — одно из многих таких аниме. Главная пара персонажей мило воюет, и периодически томно смотрит друг на друга, мир вокруг них состоит из второстепенных персонажей, каждый из которых выполняет роль по строгому шаблону второстепенности. Энергичная одноклассница, скучная одноклассница, строгая одноклассница, злой учитель, коварный одноклассник, и так далее. Здесь сложно выделить что-то особенное, выделяющее «Takagi-san» на фоне конкурентов, и всем рекомендовать это аниме я не буду. Так за что же 5 звезд? Да просто я хронически болен вышеупомянутой болезнью, и каждый новый эпизод этого сериала радует душу.

Второй сезон стал существенным улучшением над первым, здесь исчезли проблемы неравномерного темпа повествования, похорошели комические эпизоды, и даже появились сегменты, которых не было в манге. И сделаны они на таком же уровне. В общем и целом, вторая часть – просто больше первой, с едва заметными но явными улучшениями. Если любите slice of life, если смотрели первый сезон и он вам понравился, то обязательно возвращайтесь ко второму. Для тех же, кто не знаком с жанром, это станет хорошим стартом. Достаточно включить эпизод «Takagi-san» и повседневные проблемы отойдут на второй план. И не поэтому ли мы смотрим аниме?

TejinaSenpai

  • Студия: LIDENFILMS
  • Источник: Манга
  • Жанр: Комедия
  • Количество эпизодов: 12
  • ★✰✰✰✰✰

Скажу откровенно. Tejina-Senpai – это то самое аниме, из-за которого часть нашего сообщества гордо называет себя дегенератами. Сериал рассказывает о школьном клубе фокусников, состоящем по началу из одного человека. Той самой Сенпай (её имя так и не раскрывается), к которой в первой серии присоединятся Ассистент (имя также неизвестно). Это невероятно лёгкое, бессмысленное и откровенно пошлое аниме. Каждая серия идёт 10 минут, и разделена на 4 короткие истории. Как минимум дважды за серию главная героиня оказывается в неприятной ситуации, и из каждой такой ситуации она выходит всё менее одетая. Сенпай отличается полным отсутствием интеллекта и впечатляющей фигурой, что и приводит к разнообразным поводам её раздеть. Ассистент существует для того, чтобы олицетворять зрителя. По началу он с ужасом смотрит на происходящее, затем так или иначе пытается помочь своему сенпаю дойти до нужной степени оголения, а к финалу умиротворённо воспринимает все, как должное.

Здесь даже второстепенные персонажи есть. Закрытая в себе отличница, неправильно понимающая двусмысленные ситуации в клубе фокусников, а также пара брата и сестры, пересмотревших «Игру Престолов». Сестрёнка мало чем отличается от Сенпай, и начинает попадать в похожие ситуации, как только появляется на экране. С щепоткой инцеста.

В общем, говорить тут больше нечего. Анимация здесь… есть. Музыка вроде тоже. Юмор не самый изобретательный, но ужимки главной героини в купе с чиби-анимацией улыбку на лице вызовут. Если хочется получить дозу бессмысленного 10-минутного развлечения в день, то Сенпай к вашим услугам.

На этом мой обзор основных летних аниме подошёл к концу. Тут, конечно, далеко не всё. Мимо меня прошло много сериалов, их в летнем сезоне вышло 39. Большая часть – совершенно проходные продукты. И хоть порой тут и там находится потаённый шедевр, в этом сезоне своё внимание я бы обратил только на указанные выше тайтлы. Помимо этого, упомяну Senki Zesshou Symphogear XV, с которой я лично не знакомился, потому что это уже 5-ый сериал Symphogear, начавшийся в далёком 2012 году. Обычно, это совершенное среднее аниме про волшебных дерущихся девочек, но в этом сезоне фанаты просто в восторге. Так что при желании можете ознакомиться.

В следующий раз посмотрим на недавно открывшийся осенний сезон. Делитесь своими впечатлениями в комментариях!

Comments